Née au milieu des montagnes, Lolle a grandit loin des mouvements de foule. Et c’est dans sa campagne qu’elle s’initie à l’instrument-voix, le véritable dialogue musical. S’inspirant des textes de Gainsbourg, elle commence à écrire et joue avec la musicalité des mots et les thèmes « à la marge ». Elle s’éprend de sa manière de jongler avec les images et les doubles sens, de son tempérament de génie écorché. Une poignée de compositions abouties et une vingtaine de titres en ébauche en poche, elle signe son premier album sur le label Lily corp / Balagan box.

Mais ce qui fait la particularité de Lolle, c’est qu’elle propose son premier titre De l’eau qui dort avec deux vidéos : l’une « ange », l’autre « démon ». Découvrez sans attendre son single, sur lolle.fr. Pour les fans, De l’eau qui dort est déjà disponible sur iTunes.

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On y retrouve la « touche Tellier »: un morceau qui s’ouvre comme une symphonie, une « synthé-mélodie » savamment distribuée, profonde et mélancolique, ornementée d’une dimension mystique troublante, quasi religieuse: Sebastien nous entraîne dans ce monde en  »bleu » des plus étranges, dans lequel il incarne un Dieu aux yeux azurs…

Adepte de l’album concept, (L’Incroyable Vérité pour la famille, Politics pour la politique, Sexuality pour les plaisirs de la chair…)  My God Is Blue apparait comme un ovni, un nouveau trait de folie du barbu aux lunettes noires, qui nous incite à « ne pas écouter son album, mais plutôt son message ». On se frotte déjà les mains.

Lou Lesage signe un premier album teinté seventies où soufflent des effluves de Nashville, une rencontre entre Cat Power pour les inflexions vocales et les Kills pour la rusticité rock.

+ 1ère Partie : Boulbar / Ouverture des Portes à 19h30

En concert le : Mercredi 1er février 2012 à 19h30
La Maroquinerie
23 rue Boyer, 75020 Paris
Tarifs : étudiants : 13€ / adhérents : 13€ / plein : 15€ (frais de loc inclus)
www.lamaroquinerie.fr

En présentant quelques extraits de leur prochain album TERNION, à paraître le 30 janvier,
« We have band » a comblé les attentes des auditeurs et a réchauffé l’ambiance !

Avec son premier album, WE HAVE BAND s’est imposé comme l’un des groupes les plus brillants et audacieux de ces dernières années.
Radicalement différent, leur nouvel opus, réalisé par Luke Smith (Foals, Depeche Mode.), redouble de génie.
WE HAVE BAND n’a plus seulement un groupe, le trio anglais a des mélodies précises, un son précieux, et une carrière déjà exemplaire.

We Have Band réunit 3 amis, Darren Bancroft et le duo que forment Thomas et Dede Wegg-Prosser sur la scène comme à la ville. Ils se sont rencontrés dans un label pour lequel ils travaillaient, qu’ils ont ensuite quitté pour former un groupe, jouer à Glastonbury, sortir un album qui a reçu les louanges de la critique du NME à Dazed & Confused, et tourner dans le monde entier.

Ceux qui s’attendent à un WHB tome 2 seront surpris.  Si beaucoup des éléments qui ont fait la force du premier opus sont toujours là, surtout l’interaction entre les voix des 3 membres du groupe, ce nouvel opus se démarque du précédent. Souvent taxé de se protéger derrière leurs influences, cette fois on peut dire qu’avec ‘Ternion’, We Have A Band a trouvé un son unique bien à lui.

En tournée européenne durant en Février et Mars, ils seront le :
Mardi 28/02 à Amiens (Lune Des Pirates)
Le Mer 29/02 à Rouen (Le BBC)
Le Jeudi 01/03 à Paris (La Maroquinerie)
Le Vend 02/03 à Lyon (L’Epicerie Moderne)
Le Sam 03/03 à Mulhouse (Noumatrouff)

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Dans le Maghreb, Aziz Sahmaoui est une véritable source d’inspiration pour beaucoup de musiciens de la nouvelle génération. Au coeur de l’Orchestre National de Barbès ou aux côtés de Joe Zawinul, il n’a cessé de valoriser la musique traditionnelle maghrébine tout en étant à l’écoute des courants les plus modernes. Aziz a grandi à Marrakech où se tient le festival Ksar El Badii qui représente depuis plusieurs décennies le creuset culturel et sonore des différentes tribus du Maroc.

Pour son album au nom éponyme, «University of Gnawa », Aziz Sahmaoui a écrit un répertoire personnel, en arabe, empreint de maturité : les textes des chansons évoquent la vie, les choix, les promesses ; les compositions sont faites de tradition gnaoua, de chaabi, d’Afrique et de jazz.

Les Gnaoua ou Gnawa sont des musiciens thérapeutes, des guérisseurs issus d’un mélange arabo-berbère et surtout africain. Leurs rituels d’extase ont été comparés à ceux du vaudou haïtien, au Stambali tunisien, à la Macumba brésilienne, au Zar soudanais… Ils se déroulent pendant la « Lila » (« nuit sacrée » en arabe). Beaucoup des textes gnaouas évoquent les esprits. Dans chaque titre, Aziz joue du n’goni (la petite guitare malienne) là où les gnaouas traditionnels ne joueraient que du Guimbri (basse traditionnelle recouverte d’une peau de chèvre).

Aziz n’hésite pas à mélanger d’autres traditions comme le « Hit » du sud marocain, qui est une friction vocale entre les chanteurs pour mieux arriver à la transe. Le single « Maktoube » (le destin) sonne comme une chanson gaie que ne renierait pas un Manu Chao, mais Aziz raconte les malheurs de Fatima dont la maison a été détruite par des soldats.

Sa reprise du « Black Market » de Joe Zawinul, re-enregistré sous le nom de « Gnawa Market » surprendra plus d’un fan de Weather Report. Les mélodies entraînantes, les rythmes solides et le groove puissant, les arrangements soignés en font une musique festive et généreuse servie par des musiciens de talent. Les instruments acoustiques et amplifiés s’y côtoient avec bonheur et harmonie, et dans les morceaux traditionnels en solo, la voix chaleureuse et pacifique d’Aziz touchera les publics les plus larges.

Le premier album d’Aziz Sahmaoui & University of Gnawa est sorti en mai 2011.

Concert : le 6 octobre au Cabaret Sauvage

20 € en préventes (frais de location compris)
20 € sur place
15 € en préventes (frais de location compris) : chômeurs, étudiants et senior

Visitez le site internet : http://azizsahmaoui.com/

et le site du Cabaret Sauvage : http://www.cabaretsauvage.com/

Le Festival Interceltique de Lorient est né de la volonté de contribuer au développement de la musique et de la culture bretonne et aussi de s’ouvrir vers les nations d’implantation celte dans les îles britanniques (Écosse, Pays de Galles, Cornouailles, Île de Man, Irlande) et du nord de l’Espagne (Galice et Asturies). Au fil des années, le Festival a noué de solides échanges culturels avec toutes ces délégations de traditions celtiques et c’est ainsi qu’est né le concept de « l’interceltisme ».

Un phénomène unique qui rassemble plus de 800 000 festivaliers et 4500 artistes venus des quatre coins du monde ; le Festival est aujourd’hui au centre de la planète celtique. A la fois vitrine, moteur et créateur, l’Interceltique transcende les continents avec une culture qui a basculé dans la modernité sans perdre son âme. Une aventure militante, festive et réfléchie portée par des centaines de bénévoles et de passionnés.

En 40 ans, le Festival n’a eu de cesse de s’ouvrir et de franchir toujours plus de frontières. Ainsi à côté des grandes nations celtes, 2011 célèbre les diasporas et tous les accents de la celtitude.

La grande nouveauté de l’édition 2011 représentée par le Dôme des Diasporas, sera située sur la place de l’Hôtel de Ville. Un pavillon en forme d’hémisphère qui évoque la planète celtique et les migrations depuis le promontoire atlantique européen vers tous les continents et la diversité des reformulations de leur culture d’origine.

Cette imposante structure amovible est dessinée, adaptée et conçue spécialement pour le Festival Interceltique de Lorient. Elle accueillera des expositions, matérielles et virtuelles, des diaporamas, des projections de films et documentaires, une scène pour les animations musicales, des connexions télévisuelles et radio internationales et un espace restauration.

Ouvert pendant la journée, de 14h30 à 21h30, ce dôme est destiné à être l’un des points de rencontres incontournables pour ceux qui souhaitent découvrir la palette des couleurs celtes du monde, se laisser emporter et séduire par tous les Accents de la Celtitude.

FESTIVAL INTERCELTIQUE DE LORIENT

DU 5 AU 14 AOUT 2011

11 Espace Nayel – 56100 Lorient, France

Billetterie 02 97 64 03 20 – festival@festival-interceltique.com

www.festival-interceltique.com

Président : Noël Couëdel

Directeur général : Lisardo Lombardía

« Un projet pas vraiment à 100% Metallica », c’était la petite indiscrétion livrée par le guitariste Kirk Hammett en début d’année. « Kirk avait alors parlé un peu trop vite et a été puni à faire une série de pompes », ironise le groupe dans un message publié sur son site internet – accompagné de quelques photos des sessions. Avant de dévoiler LA grosse info : « Nous sommes plus que fiers d’annoncer que nous venons de compléter l’enregistrement d’un album complet en collaboration avec le légendaire Lou Reed. » Lou Reed n’est autre que le chanteur, guitariste et principal compositeur du groupe mythique The Velvet Underground entre 1965 et 1970, qui mène depuis une carrière solo.

Une collaboration inédite ? Pas vraiment, puisque les deux parties ont déjà eu l’occasion de collaborer à l’occasion des 25 ans du Panthéon du Rock en 2009 (voir vidéo la fin de cet article). Les membres de Metallica, James Hetfield, Lars Ulrich, Kirk Hammett et Robert Trujillo, avouent que « depuis que nous avons eu le plaisir de nous produire avec Lou au 25e anniversaire du Rock and Roll Hall of Fame au Madison Square Garden en octobre 2009, nous réfléchissons à l’idée de faire un album ensemble. »

C’est donc désormais chose faite pour l’un des quatre membres du « Big Four of Thrash », les quatre plus importants groupes de thrash metal, qui a « enregistré 10 morceaux » avec Lou Reed. « Même si nous ne savons pas encore quand vous pourrez les entendre, poursuit Metallica, nous sommes plus qu’excités de vous dire que les sessions d’enregistrement se sont terminées la semaine dernière. » Interviewés par Rolling Stone, les membres de Metallica estiment que l’album est complété à « 90%.» Aucun titre, aucune date de sortie, dommage, on attendra.

Pour avoir une idée de ce que pourrait donner cet album, regardez la vidéo du 25^e anniversaire du Panthéon du Rock :

Cliquer ici pour voir la vidéo.